Архів за місяць Квітень 2008

Tha Alkaholiks

Tha Alkaholiks Одна з небагатьох реп-груп поважаних як на Східному так і на Західному побережьі. Tha Alkaholiks випустили три відмінні альбоми і просунули тьму цікавих Мс. А почалося все аж в 1988 році, коли два МС: Tash (R. Smith з Огайо) і J-Ro (J. Robnson з LA) і DJ/продюсер E-Swift (E. Brooks теж з LA) утворили групу і стали виступати на сцені, яка народила The Pharcyde і Freestyle Fellowship. Назва групи відбулася від любові до напоїв що бадьорить душу і тіло. Крім того чуваки називали свою манеру читання “Drunken Style”. Читання дійсно незвичайне і цікаве, тому хлопці просто не могли залишитися непоміченими.

Tha Alkaholiks

На одному з session’нов, “алкаголіки” познайомилися з King Тєє і він побачивши потенціал хлоп’ят, уклав з ними контракт - Tha Alkaholiks з’явилися на його новому альбомі як гості. Так почалася їх дружба, як особиста, так і музична: E-Swift писав музику для деяких пісень King Тєє, King Тєє допомагав в розкручуванні групи. Після дебюту у King Тєє їх прийняли на великій лейбл - саме Tha Alkaholiks стали першими реп проектом запісаним на достатньо відомий зараз лейбл Loud Records. На цьому лейбле вийшов їх дебютний альбом “21 and Over”.

Альбом містить пісні про улюблені способи відпочинку хлопців - трава і випивка. Першою присвячена пісня “Mary Jane”, стану веселості від алкаголя присвячена “Only When I’m Drunk”. Є і позитивніші речі на диску - бі-бой-гімн “Make Room” з відмінним енергійним бітом просто висаджує голови реперов. Але як водиться в нашому світі, оригінальні нові прийоми і стилі не відразу приживаються, альбом зрозуміли далеко не всі фанати репу , чого вже говорити про громадськість. Як результат було продано всього декілька сотень тисяч копій.

Ну це загалом не дивно - про групе тоді не всі знали - MTV і радіо просто не грали їх - дуже викликає була назва групи і деякі теми альбому. Окрім запису альбомів хлопчини підробляли і на стороні, наприклад J-Ro написав текст такому реперу як Coolio для однієї з його пісень (I Remember). Крім того Tha Alkaholiks іноді з’являлися в guest’ах і featuring’ах у різних цікавих людей.

Писали пісні для збірок і саундтреков. E-Swift зійшовся з деякими іменитими головами заходу і брав участь в записі мінусів для їх альбомів. У 1995 вийшов їх другий альбом “Coast II Coast”. Він був ще могутніший, також містив цікаві музичні ідеї від E-Swift’а, тексти сталі більш здійснені і міцні. На альбомі окрім хлопців були Q-Tip (з A Tribe Called Quest), Diamond D, Lootpack (одна дуже цікава західна андаграундная команда). Кліпчик “Daam!!” пару разів прогнали по MTV, але не дивлячись на це знову невеликі результати продажів.

На цьому альбомі окрім вишеназваних котів брав участь тоді ще мало кому відомий репер Xzibit. “Алкаголіки” здорово узялися за цього таллантлівого хлопця з хрипким жорстким голосом - вийшов альбом “At The Speed Of Life” - E-Swift зробив музику до деяких його трекам, ну а Tash з J-Ro виконали свої куплети в одній з пісень. Потім знову сторонні прокети, музика для інших груп, наприклад E-Swift був відмічений в роботі з Heltah Skeltah (таллантлівий дует з правельного лейбла Duck Down Records), а також робота на підпільній сцені. Tha Alkaholiks були єдиними реперамі що брали участь в Warped Tour - музичному турі альтернативних реп груп. Поки в 1997 не з’явився вже третій альбом “Likwidation”, небагато більш комерційний і такий, що отримав набагато більше визнання і розкуплений великим тіражем.

Містить нашумевшую пісню “Hip-Hop Drunkies”, де після фраз “Hey, I’m an alkaholic, man. Me too, man” під звуки дзвону стаканів The Alkaholics читають разом з ще одним алкаголіком (у прямому розумінні), Ol’ Dirty Bastard’ом з Wu-Tang Clan. Є там і ще одна дуже цікава пісня “Captain Hook”, в якій Tha Alkaholiks клеймлять weak MC’s, які крадуть чужі елементи, всяких вискочок нічого що не уміють, зате що привертають до себе увагу. Tha Alkaholiks закликають думати не тільки про вечерінах, перестати понтоваться і почати працювати, повернутися до мікрофону і турнтейблу. Після запису “Likwidation” хлопці знову зайнялися хто чим: J-Ro став вести радіо передачу про спорт “Likwit Sports”.

Він освітлював місцеві спортивні події, запрошував шкільні і університетські команди, інтерв’ював спортивних зірок. Крім того він збирався давати лекції підростаючому поколінню об реп культурі , її історії і правильному пTha Alkaholiksмании. У 1998 Tash планував випустити свій сольний альбом, але з якихось причин ця справа затягнулася і альбом “Rap Life” побачило світло тільки в кінці 1999. Він відмінний по саунду від альбомів групи, але його з ними об’єднує те, що це хороший, якісний реп. Хлоп’ята себе вже непогано зарекомендували і привернули увагу авторитетної західної групи Cypress Hill, Bobo вже працював на перкуссиях для альбому Likwidation, в альбомі Tash’a був відмічений B-Real.

Окрім того Tash був відмічений разом з Mos Def і Q-Tip на альбомі Lyricist Lounge в пісні “Body Rock”. Заслуга групи полягає не тільки в їх творчості - Tha Alkaholiks створили цілий клан в який впускають таллантлівих МС і ретельно їх обробивши допомагають пробитися на сцену. Цей клан - Likwit Crew, що налічує в своєму складі болше 30 реперов .

З відомих голів можна перерахувати Kurupt, Xzibit. Туди ж входять Lootpack і деякі інші відомі західні майстри слова. ” Ми просто прагнемо до того, щоб будь-який хлопець побачивши такі слова як Likwit Crew, Likwit Entertainment, Likwit Records - знав, що у будь-якому випадку це справжня якість “.


Средство защиты - средства защиты растений. Комнатные растения.

The Psycho Realm

The Psycho Realm Psycho Realm - колектив, заснований в 1989 році двома братами: Jacken (Jack Gonzalez) і Duke (Gustavo Gonzalez), що проживають в Downtown, одному з Латиноамериканських районів Лос Анджелеса. Першим записом Psycho Realm була композиція “Scandalous”, що увійшла в саундтрек до фільму “Mi Vida Loca” (1993). У той же рік B-Real з Cypress Hill побачив виступ Psycho Realm на концерті End Barrio Warfare. Він настільки був вражений, що захотів приєднатися до цієї групи. У той час Cypress Hill були на піке своєї кар’єри, все що випускали ці хлопці набувало масової популярності. У 1997-му році Sony Music випускає перший альбом Psycho Realm, на боксі якого красувався стікер “addition to the Cypress Hill Family”. В результаті конфлікту звукозаписного лейбла з братами Gonzalez, вони покинули Sony. Ось що із цього приводу говорив Jacken: “the machine was just trying to censor me / Didn’t do it for Sony so they ended up releasing me / Independent, no longer locked down for an infinity / So my vicinity stays true to my identity.” Брати почали вести роботу над створенням власного лейбла Sick Symphonies, в який був закладений величезний бюджет для розкручування ряду релізов, зокрема для одного з учасників групи B-Real’а, контракт якого з Sony Music “зв’язав по руках” Cypress Hill.
28 січня 1999 року за місяць до очікуваного реліза другого альбому Psycho Realm, в Duke’а вистрілили впритул в розпал конфлікту в одному з Фаст Фудов Лос-Анджелеса, внаслідок чого він залишився буквально повністю паралізований на все життя, що залишилося. У того, що стріляв - 24-х літнього Robert Burshee на момент конфлікту був умовний термін. Йому довелося внести заставу - 1,6 милий. доларів, інакше б він був звинувачений в замаху на вбивство. Пізніше в цьому ж році Jacken випускає A War Story: Book I, на якому B-Real поучавствовал в записі тільки одній композиції. У 2001-му році на лейбле Sick Symphonies виходить перший альбом нової групи під назвою Street Platoon “The Steel Storm”. Jacken за підтримки Street Platoon нарешті закінчує роботу над A War Story: Book II, який повинен був вийти в кінці 2003-го року, і на момент трагедії із стріляниною в Duke’а був наполовину записаний.
Колектив прагне донести знання і гордість до мешканців бідних районів, наповнених злочинністю, в той же час вони хочуть “достукатися” до уряду, що спостерігає за всім цим. Jacken намагається пояснити сторонній людині свою позицію: “my people’s exodus results in prejudice / you ask us why in poverty we become terrorists/ well let me tell you this we don’t choose to tote gats / and selling on the corner is to avoid tax”. Duke взагалі вважає що вони не реп-ісполнітелі, а репортери з “гарячих крапок”.


Wu-Tang Clan

Wu-Tang Clan Та буде вам відомо, що Wu-Tang Clan - одне з самих концептуальних утворень не тільки в реперськом світі, але і у всій музичній тусовці. Начитавшись антикварних манускриптів, вивчивши немало міфів і легенд Стародавнього Китаю і проглянувши захлинаючись чи не всі азіатські фільми про Шаоліне і східне єдиноборство, десяток талановитих негрів із Стейтен Айленда (Нью-Йорк) з’єднали в своїх творіннях минуле і майбутнє, стали живими легендами поезії і репу , виробивши власний неповторний стиль.

Wu-Tang Clan

В цій статті ми розберемо основи Wu-Tang Clan -логии, яка починає цикл публікацій про цю культовою групе. Історія: Wu-Tang Clan vs. Shaolin Згідно одній старій легенді, жив в VI столітті нашої ери один індійський священик на ім’я Тамо, який поклонявся Будді, і одного разу вирішив він відправитися до Китаю, щоб осягнути якнайдавніше мистецтво фізичної і розумової досконалості в храмі Шаолінь. Але головний абат храму Фанг Чанг був дуже обережною і підозрілою людиною і відхилив прохання Тамо стати одним з учнів. Але індус не здався і вирішив довести свої чисті помисли і відданість високим ідеям.
Він забрався в довколишню печеру в скелі, став медитувати, і його внутрішня сила прорубала в скелі порядний отвір. Нарешті, його узяли в Шаолінь, і він досяг прекрасних результатів в підготовці. Проте йому було якось ніяково, оскільки більшість інших ченців не змогли виконати навіть базисних вправ. Тамо це дуже турбувало, і він вирішив розробити свою систему тренувань для підвищення життєвих сил організму і на особистому прикладі переконати своїх товаришів довести їх фізичну підготовленість до рівня розвитку їх інтелекту.
Їм був розроблений комплекс рухових вправ, заснований на звичках 18 головних тварин індокитайської іконографії, і як тільки ченці освоювали прості елементи, Тамо знайомив їх з складнішими і т.д. Ці системи тренувань згодом були названі бойовими мистецтвами Шаоліня.
Протягом сторіч кожен стиль розвивався в різних напрямах, набуло великого поширення використання палиць, мечів і іншої зброї. Найбільш же важкий зі всіх стилів вважався ” Wu-Tang ” (по назві використовуваного меча), і людина, яка майстрово їм володів, була практично непереможна в поєдинках. В процесі навчання володіти мечем кожен учень повинен був пройти через велику кількість випробувань рівень за рівнем (рівень, або палата, тобто chamber).
Тому при успішному проходженні чергового рівня чернець міняв свій звичайний зуб на золотий. Всього палат (або рівнів) було 36 (по кількості смертельних крапок на людському телі), і випробуванням останньої палати був поєдинок з вчителем (майстром, повчальним стилю Wu-Tang, у якого передні зуби були з платини) на очах у всіх учнів. До речі, спочатку існувало 35 палат.
Ще одна з’явилася після того, як один молодий воїн пройшов через все з них і захотів ще одну палату, де б він став учити сторонніх тому, чому він навчився. Проте головний абат побоявся змінити традиції і запропонував йому битися з його вчителем. Учня це налякало, тому що він ніколи до цього не бився з воїнами “платинової честі”, але він погодився. У результаті, не дивлячись на те, що він був кращим учнем в своєму класі, хоробрий хлопець все-таки програв і був вигнаний з монастиря.
Проте він все-таки став навчати секретам Wu-Tang своїх друзів, а ті передали їх своїм дітям і друзям і т.д. Шаолінь в цьому був абсолютно не зацікавлений, і незабаром в його рядах спалахнув бунт. Взагалі навіть така ефективна зброя, як стиль Wu-Tang, використовувалася виключно для захисних цілей, і ченці присягнулися тримати його в секреті, щоб воно ніколи не стало знаряддям зла. Але серед них знайшлися інакодумці (у каком-то роді зрадники, що назвали себе Wu-Tang Clan), які не просто хотіли популяризувати стиль в народі, але і були упевнені, що за допомогою Wu-Tang при бажанні можна добитися чого завгодно (аж до усесвітнього панування).
Wu-Tang Clan покинули монастир і стали навчати цьому непереможному стилю людей з вулиці. Так Wu-Tang Clan зібрали цілу армію, яка приєдналася до заклятих ворогів Шаоліня манчуріанцам, і в нерівному бою Шаолінь ліг під натиском варварів, кінцевою метою яких було все те ж світове панування. Проте не дивлячись на те, що мачуріанци позбавилися від єдиної сили, здатної помішати їх планам, своєї головної мети Wu-Tang Clan не добилися. Відбувся розкол в їх рядах, і Wu-Tang Clan практично перебили один одного. Проте до цих пір живуть люди, які упевнені в двох речах.
Перше: нащадки убитих ченців Шаоліня одного разу помстяться зрадникам. І друге: манчуріанци і їх сподвижники також скоро народяться наново і захочуть довершити честолюбний проект своїх предків. Хоча чому ми говоримо про це в майбутньому часі? У 1992 році в Нью-Йорку появилася подібна організація у вигляді реп-групи під назвою WU-TANG CLAN. Wu-Tang Clan не були вузькоокими, і шкіра у них була скорішою чорна, чим жовта, але Wu-Tang Clan перенесли багаторівневу (багатопалатну) систему фізичного і розумового вдосконалення в свою творчість.
Кожна “палата” стала представляти окремі аспекти їх реперського стилю (словесно і музично), а останньою 36-й палатою, на їх глибоке переконання, є саме життя. Межі між палатами, звичайно ж, дуже умовні, і ніхто на даний момент не знає, скільки палат вже пройдено, але поклонники WU-TANG CLAN , та і самі репери вважають пройденою палатою (нагадую, це chamber) кожен новий альбом (будь то всього клану, окремих його учасників або споріднених утворень і колективів).
Деякі фільми, з яких клан черпає свої ідеї “Shaolin vs. Wu-Tang “, “Shaolin vs. Lama”, “Return Of The Bastard Swordsman”, “Five Deadly Venoms”, “Master Killer”, “Shogun Assassin”, “The Killer”, “The Mack”, “Scarface”, “Carlito’s Way”, “The Usual Suspects”, “Executioners From Shaolin”, “Ninja Checkmate” і “Mystery Of Chess Boxing”. Як бачите, всі Wu-Tang Clan зв’язані або з мафією, або з східним єдиноборством. Роз’яснювальні моменти Потрібно відзначити, що міфологічна в своїй основі назва групи є абревіатурою, і учасники WU-TANG CLAN дають два варіанти її розшифровки в своїх піснях. Перший - це Witty Unpredictable Talent And Natural Game (дотепний непередбачуваний талант і природна сила). Друге - We Usually Take A Niggaz Garments (зазвичай ми надягаємо одяг нігеров).
WU-TANG CLAN, як і багато інших членів організацій 5% Nation і Nation Of Islam, живо захоплюються математикою і нумерологией, тому кожне слово в їх піснях може бути представлене у вигляді шифровки і мати незліченну кількість трансформацій. На їх глибоке переконання, значення всіх 26 букв англійського алфавіту розкривається через їх порядкові номери (наприклад, G - це 7, а M - 13). Дуже показова в цьому сенсі композиція “Mr. Sandman” з дебютного сольника Method Man “Tical”: “Peace to the number seven (7 - це G, G - це God). Everybody else get the four-nine-three-eleven (D-I-C-K)”. Власне самі WU-TANG CLAN і їх продюсери Вперше ідея організувати щось подібне прийшла в голову GZA/The Genius (наст. ім’я Гару Грайс), який, як і його кузен RZA/Prince Rakeem (Роберт Діггс), не відбувся як сольний репер і шукав ближні шляхи до слави.
Wu-Tang Clan підключили до проекту ще одного двоюрідного братика Ol’ Dirty Bastard (Расселла Джонса) і в 1992 році увійшли до первинного складу WU-TANG CLAN . Потім RZA вдалося зібрати в одну групіровку друзів дитинства і просто хороших приятелів, які жили по сусідству на Стейтен Айленде, і в результаті в 1993 році WU-TANG CLAN підписали контракт з лейблом Loud/RCA Records, а хитрий RZA зробив так, щоб кожен окремий учасник Wu-Tang Clanа також отримав контракти з іншими лейбламі, як самостійний репер .
Таким чином, Wu-Tang Clan став робити вплив на найкрупніші хип-хоп-лейбли Східного побережжя, а близько чотирьохсот постійних і не дуже членів його сімейства отримали прекрасні стартові умови для плідної роботи. Довгий час в Wu-Tang Clanе було 9 ключових фігур, але після запису другого альбому Cappadonna (Дерріл Хилл) перестав бути кандидатом в члени WU-TANG CLAN і приєднався до RZA, GZA, Ol’ Dirty Bastard, Inspectah Deck (Джейсону Хантеру), Raekwon (Кори Вудсу), U-God (Лемонту Хокинсу), Ghostface Killah (Деннісу Колсу), Method Man (Кліффорду Сміту) і Master Killa (Джамалу Тернеру).
Поспішаємо також повідомити, що DJ Mathematics - основний ді-джей в Wu-Tang Clanе і один з постійних продюсерів. Він був з ними із самого початку і за замовленням RZA розробив їх знаменитий логотип перед самим випуском синглу “Protect Ya Neck”, коли було ніколи шукати художників і дизайнерів. Він також не остання людина в продюсерській компанії RZA Razor Sharp Records. Інші продюсери сімейства і Wu-Tang Clanа WU-TANG з лейбла RZA: 4th Disciple, True Master, RNS і сам RZA.


G-Unit

G-Unit G-Unit (Gorilla Unit) - реп-група, в яку входять 50 Cent, Lloyd Banks, Tony Yayo, і Young Buck. Стиль G-Unit досить різноманітний, від жорстких вуличних реп тим до клубних записів, від любовних реп пісеньок до суворих хип-хоп розповідей про продаж наркоти. На самому початку G-Unit складалася з трьох репперов, Young Buck приєднався до групи, після того, як Tony Yayo був арештований за незаконне володіння зброєю. Реппер Tony Yayo знову приєднався до групи, відразу ж після того, як був звільнений. Частиною G-Unit колись був і реппер Game, але він не порозумівся з членами групи. R&B співачка Olivia (перша леді G-Unit ) і реппер Spider Loc - не члени групи G-Unit, а частина лейбла G-Unit Records.

G-Unit

На самому початку реп група G-Unit пробивала собі шлях на андеграундній мікстейп сцені, прийнявши участь на незчисленному кількість міксів ді-джєєв. У G-Unit так само є власний DJ, DJ Whoo Kid, який випустив разом з групою вже 12 мікстейпов серії G-Unit Radio, і продожаєт їх випускати.
Після скаженого успіху дебютника 50 Cent Get Rich Or Die Tryin, Interscope вирішили 50 Cent відкрити під їх дахом свій власний лейбл, так само як і Eminem. У 2003-му році оффіциально відкрилася рекорд-компанія G-Unit Records. Очолили лейбл G-Unit 50 Cent і Sha Money XL. У 2004-му році, 50 Cent разом з Dr.Dre підписав на лейбл молодого реппера The Game, але незабаром G-Unit відмовилися від нього. У 2005-му році до числа реп артистів G-Unit Records, приєдналася R&B співачка Olivia, DJ Whoo Kid, і реппер з West Coast Spider Loc.
У листопаді 2003-го року, G-Unit випустила свій дебютний альбом Beg for Mercy, який продав більш 2-х мільйонів копій. Він дебютував на 2-м місці чарта Billboard Top 200. Після успіху цього альбому Reebok випустили лінії кросовок G-Unit.
Не так давно, 50 Cent вигнав Game з G-Unit Records. Для цього було багато причин, але головна причина, яку назвав 50 Cent, - це те, що The Game не оцінив великого внеску 50 Cent в дебютний альбом репера The Documentary. Під час радіо-інтерв’ю “Hot 97-s FunkMaster Flex” в New York`е, 1 березня, 2005 року, 50 Cent в прямому ефірі повідомив, що Гейм тепер не член G-Unit Records, а в цей же момент на вулиці зграя The Game палили з гармат, бажаючи дістатися до Полтиника. В процесі перестрілки був підстрілений чіл з Compton, в нього всадив кулю один з членів угрупування 50 Cent.
Недавно 50 Cent підписав на G-Unit дві великі хардкор-группи - Mobb Depp і M.O.P., отже G-Unit не стоять на місці. Складно писати біографію G-Unit , адже у цієї галасливої банди щодня щось нове: новий біф G-Unit, або нова лінія одягу G-Unit , новий підписаний артист G-Unit, або новий альбом G-Unit .


ONYX

ONYX Альбоми: 1993-”Bacdafucup” 1995-”All we got iz us” 1998-”Shutem down” 2002-”Bacdafucup part” ONYX - Гангста-реп не для із слабкими нервами. Лихослівні мови ущемлених в своїх законних правах негрів, гангстерський образ мислення і важке дитинство учасників цією Нью-йоркською реп-групи із самого початку будили і без того хворобливу уяву молодих любителів репу як в Америці, так в Британії. Не дарма стиль ONYX одного разу визначили як хардкор-гангста-реп (або порно-гангста-реп ).

ONYX

Спочатку їх було четверо. Квартет чорномазих хлопців склали Стіки Фінгаз (Sticky Fingaz), Фредро Стар (Fredro Starr), Суейв (Suave) і Біг Ді Ес (Big D.S.), що виросли в південній частині сумно знаменитого нью-йоркського кварталу Куїнс (цю південну частину називають ще “South Suicide, Queens” по величезному числу здійснених там самогубств). А зустрілися ONYX в звичайній перукарні. Життя в гетто було схоже на один кошмарний сон (зрозуміло, чорно-білий, рідко сірий, а в основному безжальний і безвихідний), який, здавалося, продовжиться цілу вічність.
Був один дієвий засіб, який на якийсь час виривав наших героїв з мертвої петлі повсякденності, - це хип-хоп. RUN-DMC, LL Cool J і BEASTIE BOYS були з біса популярні в кінці 80-начале 90-х, і майбутні учасники ONYX , як і багато чорних тинейджерів Америки, сприймали їх пісні близько до серця. Всій четвірці тоді було близько 20, і ONYX виступали з своїм самопальним репом в різних пареннях свого району. Чому тільки свого, зрозуміє будь-який сучасний підліток - в іншому кварталі тебе могли в кращому разі побити, в гіршому - ненавмисно позбавити життя.
До того ж чужі проблеми мало кого цікавили, а бажання покрасуватися на публіці сприймалося як знущання і відразу ж присікалося кулаками старших. Зате коли в компашке з’являлася марихуана або що-небудь міцніше, молодим давали першим. ONYX легше і швидше звикали і сідали на голку і тоді ставали особливо жорстокими і некерованими у пошуках бабць для чергової дози. Через всі ці жахливі ломки пройшли майбутні члени ONYX і стали робити такий же агресивний безжальний реп.
Записавши один-єдиний сингл “Ahh, And We Do It Like This” (ймовірно, наслідуючи RUN-DMC і їх знаменитою “It’s Like That”) на “лівому” лейбле Profile Records, у пошуках контракту ONYX звернулися до RUN-DMC і, як виявилось, за адресою. Jam Master Jay повірив їх таланту і дав шанс прославитися. Спочатку контракт з Columbia Records був розрахований на випуск одного синглу.
Потім ONYX трансформувався у випуск EP (який за тривалістю довше за сингл, але коротше за повноформатний альбом), що зрештою закінчилося релізом дебютного альбому ONYX “Bacdafucup”. І якого альбому!.. Багатьом у той час здавалося, що ще одну революцію (як мінімум третю, як вважали старі поклонники) реп-музика якщо і перенесе, то не скоро.
Але ONYX вона вдалася так стрімко, що число їх поклонників перевалило за мільйон вже в перший місяць після його виходу. Природно, альбом став “мультиплатиновым”, його автори - зірками (до речі, назва їх команди також носить відтінок космічності). Взагалі по-своєму геніальний дебютний альбом ONYX викликав такі ж специфічні відгуки про себе.
Авторитетний американський журнал “The Source”, наприклад, охарактеризував його як “екстремальний внутрішній огляд одурманюючої потворності сучасного життя так званих покидьків зовні благополучного американського суспільства”, а “Біллборд” знайшов ще точнішу характеристику музики ONYX . Його оглядач написав, що “ONYX насправді не просто роблять жорстокий реп, ONYX неначе блюють своєю зневажливою відрижкою на фізіономії білих расистів і конкретно на “ущемітелей” прав чорного населення Америки”. Недивно, що із самого початку ONYX знайшли масову підтримку серед негритянського населення і музичні видання і телебачення обернулися до них особою, щоб догодити такій відчутній армії своїх читачів.
У самому світанку американської ONYXксомании група стала відома і британським любителям репу. Пам’ятається, на їх першому лондонському концерті в залі зібралися настільки одержимі фени, що ще не звиклі до слави ONYX відверто зніяковіли, але виступили відмінно, а в залі ніхто і не думав замовкати. Там розгорівся справжній бунт в захист пригноблюваних нігеров Америки. Але були у цієї реп-брігади і ярих супротивників, які довго шукали підколупування, щоб офіційно виступити проти такої музики, і незабаром знайшли в піснях ONYX антирелігійні елементи.
До того ж на початку 90-х років Америку штормило на грунті релігійних дебатів між основними політичними силами, що зумовило плутанину у відносинах усередині конфесій, між ними і гоніння на антирелігійні виступи з боку віруючих фанатиків. Для ONYX це вилилося у відміну декількох концертів і навіть в ритуальне спалювання деякої кількості їх записів церковними діячами в Нью-хевене. Масло у вогонь підливали і недбайливі політики-кар’єристи, для яких правда була менш важлива, чим їх передвиборні обіцянки.
Багато солідних політиків, такі як Боб Доул, Уїлліам Беннетт і Долорес Такер, відкрито озброїлися проти реперов, звинувативши їх практично у всіх існуючих проблемах, що хвилюють американську громадськість. Але до їх честі ONYX відбивався куди вагомішими аргументами в захист реп-коммуни. Головним їх гаслом було те, що за “час свого існування хип-хоп придбав більше прихильників і послідовників, чим сам Ісус Хрістос.
Тому, якщо якимсь засранцам хочеться звалити на нього всі смертні гріхи і звинуватити в своїх же політичних прорахунках, їм доведеться змагатися зі всіма, хто підтримує цю музику і ці погляди”. Це, на переконання реперов, будуть вже не тільки чорні, але і білі, інші кольорові. Тому що хип-хоп для всіх і він закликає тільки до однієї революції - справедливому розділу має рацію, обов’язків і свобод серед всіх людей, незважаючи на колір шкіри. Уряд і конг ресс будь-якими шляхами хочуть піти від вирішення цієї проблеми, і їх вічні коливання “за” або “проти” тільки дратують простих людей. Назви ранніх пісень групи пропагували культ насильства, нецензурщини і виставляли їх виконавців типовими гангста-реперамі. Чого коштують тільки “Blac Vagina Finda”, “Throw Ya Gunz” і трэш-реповий “Slam”! Ці ж негри щосили гордилися собою, коли говорили, що “ONYX палять травичку і бухають кожен вечір”.
На початку своєї творчості ONYX брав своєю простотою, близькістю до чорного народу, але деколи багато що зводилося до примітивності. Відношення до всіх речей ONYX виражали численними “факамі”, а коханій їх фразою і одночасно посланням було: “We are ONYX and we don’t give а flying motherfucking fuck”. Свого роду чорний нігілізм. І лише до другого альбому ONYX навчилися виражати свої думки цілком гідними майстрів способами. З моменту дебютних баталій пройшли два роки і злегка змінився склад команди. У армію пішов Біг Ді Ес, а Суейв узяв новий псевдONYXм СONYX Сиза (Sonee Seeza). Другий альбом ONYX “All We Got Iz Us” вивів трійку, що залишилася, на нові рубежі шанування їх таланту і, поза сумнівом, з’явився кроком вперед. Цей альбом репери спродюсировалі самі, і за всіма основними показниками ONYX досяг рівня продажів свого попередника і навіть обігнав його в смисловому навантаженні. Що ж, це ті ж чорні історії реалій їх миру, тільки ще більш суперечливі, чим раніше. У “Last Dayz” Стіки Фінгаз репуєт про грань між брудним життям і спробою самогубства.
ONYX говорить, що тримає своє життя на волоску, і побоюється, що там, в пеклу, не торгують наркотой, а ONYX зайнявся б цим, тому що диявол усередині нього”. Сумно, звичайно, але факт. А за годину ті ж ONYX співають дифірамби сміливим, але живим і запускають в ефір фінальний антісуїцидний гімн “Maintain”. Але хочеться вірити, що основний сенс альбому в маленькій композиції “All We Got” - репери говорять про вулиці, де ONYX виросли, як про одну велику життєву колізію, де нікому не можна довіряти, де ти вимушений бути сильним, інакше тебе задавлять силою. Адже, що б не трапилося, потрібно розраховувати тільки на себе. І все, що у них є, - це ONYX самі! (”All we got iz us!”).
Що і сказати, мудрими стали ці репери, адже їм небагато чим за 20, і ще дві третини життя розуму-розуму набиратися, шишки набивати (якщо, звичайно, не тьопнутий на вулиці). Тому абсолютно заслужено популярність ONYX виросла до 1995 року до катастрофічних розмірів. Їх навіть помістили на сторінки коміксів. До речі, комікс “Fight” був розроблений самими реперамі і по ідеї повинен був відповісти у результаті на питання: “Що робити реперу в зруйнованому атомною катастрофою Нью-Йорку?”. ONYX заснували власний лейбл Armee Records і відразу ж випустили дебютний диск молодої реп-команди ALL-CITY, з якою ONYX заспівали “Ghetto Mentality” на своєму другому альбомі.
Всіх трьох членів ONYX отримали принадні пропозиції знятися в кіно і в 1995-96 роках розширили свій послужний список участю в декількох картинах середнього бюджету. Стіки опинився в титрах відомого політичного тріллера “Dead Presidents” і разом з Фредро знявся в Чи картині Спайка “Clockers” і у фільмі “Strapped”. Крім того, в лютому 1996 року Фредро опинився разом з Дені Девіто на зйомках баскетбольного блокбастера “Sunset Park”. За ці два роки ONYX, думається, чудово відпочили. По-перше своїх інтерв’ю за 1998 рік трійця урочисто оголосила про швидкий своєму поверненні і про плани на майбутнє.
“Музична індустрія в даний момент котиться в нікуди, що примушує ONYX повернутися і відновити торжество вуличної музики, яким реп завжди був”, - сказав якось СONYX Сиза. “Хип-хоп переніс вертушок на вулиці, і музика стала надбанням багато, - вторив йому Фредро. - Хип-хоп - це байки з капюшонами, адідаські і кросовки. Сьогодні ж вважається не в кайф зайти в клуб в капюшоні, а хип-хоп грають тільки усередині цих клубів”. Повернути хип-хоп туди, звідки ONYX, власне, і прийшов, ONYX і спробують в своєму новому альбомі “Shut ‘Em Down”, що вийшов не в березні, як планувалося, а 21 квітня (через шість років після того, як ONYX вперше покинули Нью-Йорк, щоб разом з RUN-DMC і KRS-One зробити перше турне).
Репери упевнені, що своїм новим альбомом, що складається з 15 пісень, піднімуться на новий рівень репу. У свій третій альбом ONYX помістили спільні роботи з Nas і WU-TANG CLAN і завірили своїх поклонників, що ONYX буде менш чорним і таким, що політизується, чим перші два диски групи.